Criticas e Interpretaciones. VII. Por Gilbert K. Chesterton. Thackeray, William Makepeace. 1917. Vanity Fair, una novela sin héroe. Vols. V y VI. Harvard Classics estante de la ficción

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William Makepeace Thackeray. (1811-1863). Vanity Fair.

El Harvard Classics Shelf of Fiction. 1917.



Críticas e Interpretaciones

VII. Por Gilbert K. Chesterton



L A título MERE de "Vanity Fair", era sin duda una fuente de inspiración, porque es a la vez la fuerza y ??la debilidad del libro que se produce en la mente (yo podría decir, incluso en los nervios), la misma impresión de voces mixtas y la competencia casi enloquecedor como una plaza llena de gente el día de mercado. La fuerza y ??la culpa de Thackeray era siempre ser irrelevante, pero aquí irrelevancia se eleva hasta llegar a una especie de distracción ensordecedor. En otras partes de Thackeray digresión estaba destinado a ser lento, pero aquí aún digresión es rápido, veloz como el baile de la muerte en los bailes de Lord Steyne o la arremetida de los buitres en el lecho de enfermo de Miss Crawley. Todo el mundo en este cuento se llena de una energía inútil. El lector se deja intencionalmente preguntándose por tanto coraje en ese cobarde de batalla, por lo tanto la resistencia en ese martirio extraña y egoísta. Newman dijo una vez, creo, "El mal siempre falla por exceso de saltar su objetivo y buena por la caída por debajo de ella."Ya sea cierto o no esto puede ser casi un lema de" Vanity Fair."Aquí Thackeray está justo en llamarse a sí mismo tan constantemente un moralista. Él es realmente un moralista en este sentido esencial que insiste en que las acciones deben ser juzgados no por su energía, sino por su objetivo. 1

Muchos críticos extenuantes han burlado de la suavidad de Amelia Sedley y abiertamente exaltado Rebecca lo largo de las líneas de la voluntad de vivir. Sería difícil convencer a los críticos modernos que Thackeray puede ser más profunda o incluso más audaz de lo que son. Pero casi no creo que vean el punto de Thackeray. Su punto seguro es que Amelia era un tonto, pero que hay un cierto elemento sanative y antiséptico en la virtud, por el que hasta un tonto se las arregla para vivir más que un bribón. Porque después de todo, cuando Amelia y Becky se encuentran al final, Amelia tiene mucha menos energía, pero tiene mucha más vida. Ella es más joven, ella no ha perdido su poder de la felicidad, su pedúnculo no esté roto. Podía realmente, para usar la metáfora del propio Thackeray, reverdecer. Pero la energía de Becky es la energía de una mujer muerta, es como las patadas rítmico de un insecto dividida en dos partes. La duración de las obras perversas hacia el exterior y se va a perder. La vida del inocente, la estúpidamente inocente, está dentro, si alguien no le gusta el sentimiento maltrecho de la palabra "amor", le dirá que la inocencia tiene más ganas, más energía de la que los alimentos sepan. Por lo tanto el pensamiento de Thackeray es muy sugerente, que tal vez la suavidad es una especie de superioridad, sino que es mejor estar abierto a todas las emociones, ya que vienen de llegar al infierno de Rebecca, el infierno de tener todas las fuerzas exteriores abiertos, pero todos los órganos receptores cerrados. Para la definición del infierno debe ser la energía sin alegría. 2

Fue muy especialmente en relación con "Vanity Fair" que la gran acusación de "cinismo" estalló sobre los oídos de Thackeray. El argumento es una mera logomachy, el truco de tomar una palabra vaga y luego preguntar si se aplica con precisión. Si el cinismo significa una guerra en la comodidad, a continuación, Thackeray, a su honor eterno, era el reverso de un cínico. Es absurdo, En este sentido, llamar a un hombre cínico cuyo objetivo general es demostrar que la bondad, aun cuando es tonto, es una cosa más sana que la maldad que es sensible. La verdad en la acusación es, probablemente, esto: que sus personajes viles se extraen un poco más vivamente que sus personajes virtuosos. Así, en el pequeño sentido artístico, Dante tiene más éxito con el infierno que con la visión beatífica. Personajes virtuosos siempre se dibujan con menos intensidad que otros personajes, ya que son mucho más la pena destacar.-A partir de la introducción de "Thackeray" en los "Maestros de la literatura" (1909). 3

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