Relucientes joyas India-primer paso en el desarrollo del diseño de la joyería en la India

India dio un paso. El estado está tratando de ser un líder en lo que respecta al diseño de joyas. Algunos diseñadora de joyas y residenciales de diseño 30 a la India para empezar a cabo una demostración de adornos de joyería de 30 espectáculos simultáneamente. Rendimiento titulado India Semana Internacional de Joyería (IIJW) pasó Mumbai, India, 15 hasta 19 agosto, 2010.Poco se diferencian de la presentación de la moda, en las actuaciones de la joyería, joyería de diseño y la coordinación entre los creadores necesitan estilo. La combinación de estas dos actuaciones podrían arriesgado. El caso es que las técnicas de exhibición de la joyería, que podría coincidir con la ropa usada por los modelos pero no "ahogado" por el diseño de la ropa es demasiado atractivo y tantos otros también común que se estrelló por joyas brillantes.Joyería de diseñador senior, como Rosily Paul, Rhea Nasta, Yogendra Sethi (YS 18) y Shreyans Kapoor (Kashi Jewelers) logró mostrar una mezcla de moda en su actuación. En particular, el diseño y el estilo Yogendra demanda Sethi en los EE.UU. y Asia. Como un pintor impresionista, que también exhibe con frecuencia sus obras, Sethi poder transformar su visión artística de la lona para el diseño de joyas.Además de la pintura, que se mezcla cada uno de los colores de las piedras preciosas en el diseño. Pidió prestado las ideas que se generan de la joyería tradicional de la India y después de que pulida con un toque contemporáneo, mezclando los colores de las piedras preciosas son en realidad un poco de fantasía, como el oro blanco y oro rosa. El carácter distintivo del diseño es el diseño con el tipo original de joyas. Oro y piedras preciosas talladas con cuidado alrededor de una joya intacta (diamantes sin cortar). Sólo Sethi, que incluye una variedad de joyas con colores únicos, como el musgo verde, amarillo, oropéndolas y leche con chocolate.A diferencia de Sethi, diseñador Rhea Nasta gran enfoque en el diseño de lujo del diamante. Los modelos clásicos, como un collar con un círculo de varias capas como una tela de araña, gargantilla, pendientes con hilos de diamantes (pendientes de araña), dominan la colección. Especialmente en estas actuaciones, se muestra el famoso bailarín indio Sandip Soparrkar, que se unió a su esposa, llevó la coreografía de "Zapatos de Cenicienta". Zapatos de trabajo de Rhea se realizan durante seis meses con el reinado excepcional en 1200 granos de diamante.El proyecto de Rosily Paul general simple, contemporáneo y ecléctico. No es de extrañar si los jóvenes como ella. Admitido como un amante de la naturaleza, buscando reconstruir inspiración Rosily ganado fuera de un entorno natural con un enfoque poco convencional. Un ejemplo es la gargantilla está decorado con zarcillos, como las raíces del árbol.Sethi, Rhea y Rosily con diseño clásico vestido de corte con los colores primarios. Sethi con vestido blanco largo con capas de encaje aquí y allá, de acuerdo a la pasarela están pintadas en tonos pastel. Mientras Rosily usando un vestido largo con pliegues y flores hiladas en la parte inferior.Probablemente esto lo distingue de los diseñadores de la joyería Ganjam Nagappa, quien recibió el honor apareció en la última secuencia, un destino que se da generalmente al diseñador de la audiencia más esperado. Ganjam utilizar hermosa diseñadora que tienden futurista, con los estilos de ropa y un montón de motivos hit-and-cross. Mientras la pantalla de la joyería es relativamente "suave", por lo que algunos de su colección "ahogado" en el bullicio de los vestidos modelo.Mogol de lujoA IIJW último día relleno de los mejores diseñadores que se inspira en la edad de oro artística de la India, es decir, la época del Imperio mogol. Los resultados de este tradicional, muy gruesas colecciones de diseñadores para colorear, como el Laks Pahuja, Rahul y Miraj Surana (Surana Gems), Manubhai Zaveri, Sangita Diwan (Tanishq Zoya) y Karen Arora (Amrapali Joyas).En este día los diseñadores igual que los uniformes elegancia asociado con el estilo tradicional de la joyería del diseño orientado sari (vestido tradicional de la India), un poco modificado aquí y allá. Joya espumoso tan prominente en el cuerpo de las modelos vestidas de sari con colores básicos, como el negro, marrón, color tierra, y azul. Es que la colección Surana, el modelo añade un gran sombrero en forma de flor con colores de contraste en blanco y negro.Si desea ver las joyas de lujo de la India, esto fue todo. Los diseñadores no t tiene ninguna inhibición para demostrar todas las gemas brillantes y piedras preciosas. Amrapali, a modo de ejemplo, espolvorear el modelo de inicio de una cadena de joyas en el pelo, gargantilla de oro que cubre todo el cuello, collar de cadena chapada en oro con un toque de color esmeralda, rubí, y el rubí, aretes largos con brillantes tobillera .Manubhai Zevari, que hace hincapié en la aplicación de oro, muestra asimismo un lujo similar. Si has visto alguna vez en la variedad del museo de la joyería en la era de Indonesia reinos del pasado, por lo que al respecto colección del diseñador. "Collar" de oro llena de cubrir todo el hombro (corbata) con un gran péndulo entronizado sus diamantes y joyas. Pendientes de oro en forma de campana grandes adornadas con perlas de perlas (caída de diamantes) participar sacudido cuando la cabeza se mueve.Mientras Laksh Pahuja consiguió el aplauso del público por la recogida específica. Dos delfines atrapados en el modelo de hombro. Por supuesto, los delfines se hicieron desde su trono de oro y diamantes, completar con un "agua de mar" fue hecho de diamantes.En la India, la joyería es uno entre la vida cotidiana. Sin embargo, se convierte en especial en el caso de que s asocia con la tradición del matrimonio. No es sorprendente que la mayoría de la diseñadora india todavía se refiere a esta tradición, es decir, el diseño de un gran, pesado y lleno de brillo. Después de todo, la IIJW escena comenzó a mostrar un cambio hacia un diseño más simple, cómodo de llevar, y la luz.